Zamišljena kao jednogodišnji obrazovni program, Digitalna feministička škola program je Centra za ženske studije Beograd razvijen pre aktuelne pandemije i masovne onlajn nastave. Dan otvorenih vrata poslužiće kao prilika za susret sa zainteresovnom publikom i upoznavanje sa aktivnostima koje realizuju polaznice poslednje generacije.

„Nakon kratkog uvoda o samom konceptu škole podelićemo se u ’učionice’ odnosno sobe, i u svakoj sobi ćete moći sa našim saradnicama i polaznicama da razgovarate o istoriji ženskih studija, digitalnoj feminističkoj školi i regionalnom feminističkom fanzinu FEMzin”, najavljuju iz Centra.

Tokom prethodnih meseci više od četrdeset polaznika i polaznica Digitalne feminističke škole pisalo je tekstove za tri FEMzina, koje je Centar za ženske studije objavio tokom jeseni. Tematski brojevi FEMzina posvećeni su radnim pravima žena, feminističkom obrazovanju i otporima rodno zasnovanom nasilju.

Jedna grupa polaznica započela je izradu dečije igre koja će podsticati feminističke vrednosti i naučnu pismenost kod devojčica i dečaka u ranim razredima osnovne škole. Ovu igru prave uz podršku Centra za promociju nauke. Druga grupa polaznica pokrenula kružok posvećen čitanju i pisanju ženskih biografija.

O svemu ovome govoriće se na Danu otvorenih vrata, a osim na platformi Zoom deo događaja biće prenošen uživo na Facebook stranici i YouTube kanalu Centra za ženske studije. Zainteresovanim polaznicama preporučujemo da nam se pridruže preko Zooma, kako bi kroz razgovor došle do željenih informacija.

Digitalnu feminističku školu ove godine pohađalo je 60 žena i muškaraca iz ukupno 32 mesta, odnosno osam različitih zemalja. Tokom dva semestra organizovano je 30 predavanja i 10 radionica, kroz koje su polaznice i polaznici slušali o feminističkim teorijama, istoriji ženskog pokreta, kao i savremenim debatama i gorućim temama vezanim za feminističke borbe i rodnu ravnopravnost. Više informacija o ovom programu može se pronaći na zvaničnom sajtu Centra za ženske studije.

Foto: Promo

The post Dan otvorenih vrata Digitalne feminističke škole 21. decembra appeared first on Kulturni kišobran.

U okviru ovog projekta, sve do početka novembra, u deset gradova u Srbiji biće organizovane radionice medijske pismenosti namenjene srednjoškolcima i srednjoškolkama, koje za cilj imaju da doprinesu razvoju analitičkog pristupa medijskim sadržajima i razvoju medijske kulture kod mlađih generacija.

Radionice će uključiti i projekcije kratkih dokumentarnih angažovanih filmova, a polaznice i polaznici biće ohrabreni da i sami naprave video radove kroz koje će ukazati na važne teme i probleme u svom okruženju i lokalnoj zajednici. Selekcija najboljih učeničkih video radova biće prikazana na tradicionalnoj izložbi Slobodne zone Junior povodom Međunarodnog dana ljudskih prava 10. decembra.

Planirano je da Putujući školski bioskop sa radionicama medijske pismenosti, ove godine, pored Bečeja, gostuje i u: Arilju, Šidu, Trsteniku, Beloj Palanci, Novoj Varoši, Novom Pazaru, Topoli, Bojniku i Novom Kneževcu.

Usled nepovoljne epidemiološke situacije, radionice praćene filmskim projekcijama biće upriličene u onlajn formatu.

Putujući školski bioskop Slobodne zone Junior peti rođendan proslavlja zahvaljujući podršci Ministarstva kulture i informisanja Republike Srbije, a tokom prethodnih izdanja posetio je preko 40 mesta u Srbiji i u aktivnosti uključio više od 1700 učenika i učenica srednjih škola.

Program Slobodna zona Junior uspostavljen je 2006. godine sa namerom da se u Srbiji pokrenu razgovori i prošire znanja o aktuelnim društvenim i političkim temama iz celog sveta, te da se putem primene angažovanih filmova u obrazovanju doprinese razvoju kritičkog razmišljanja kod mladih ljudi, povećanju medijske pismenosti, tolerancije, te razbijanju predrasuda i stereotipa. Program se tokom godina širio, i danas obuhvata aktivnosti u osnovnoškolskoj, srednjoškolskoj i visokoškolskoj nastavi, kao i vanškolske programe za srednjoškolce.

Foto: Promo

The post Počinje peto izdanje Putujućeg bioskopa Slobodne zone Junior appeared first on Kulturni kišobran.

Đorđe Milekić razotkriva kako je davne 1986. osmislio umetnički koncept Stanislav Sharp, preuzimajući taj identitet u realnom životu tokom gotovo dve decenije.

Na predavanju će biti predstavljeni radovi Stanislava Sharpa, uključujući i projekte umetničkog kolektiva Grupa FIA čiju su okosnicu činili Sharp i Nada Rajičić. Posebno će biti osvetljen osnovni princip rada UG FIA koji glasi “Minus je Plus” – pretvaranje negativnih uslova u pozitivne. 

O projektu “Stanislav Sharp”

Stanislav Sharp je krajem osamdesetih bio jedan od najpoznatijih fotografa u bivšoj Jugoslaviji, čuven po portretima umetnika, sportista i javnih ličnosti, koje je snimao za ex YU magazine, posebno za kultni magazin START. Široj javnosti je bilo malo poznato da je Stanislav Sharp u stvari umetnički projekat, izmišljena ličnost i mnogo više od pseudonima. Sharp kao kreativni direktor Grupe FIA (1989-2007) iz Beograda, realizovao je brojne kulturne, kao i angažovane projekte, među kojima su najpoznatiji Publikum kalendar, L’Impossible magazin i (Ne)MOGUĆE – Dosta! 

Misija Grupe FIA bila je unapređenje položaja fotografije, štampe i dizajna u Srbiji uprkos ratnom okruženju i nemaštini. U svojim projektima FIA je kombinovala različite vizuelne medije i kreirala multidisciplinarne događaje koji su često reflektovali društveno – politička kretanja u Beogradu i zemlji.

Radovi Stanislava Sharpa, ili projekti gde je bio kreativni direktor su objavljivani ili izlagani u mnogim referentnim publikacijama i institucijama, između ostalog u: NY Times, Communication Arts, The Art of Design, Colossal Design, Graphis; Narodnom muzeju Beograda, Kulturnom centru Beograda, Srpskoj Akademiji nauka, Art Directors Club, NYC,  AIGA – National Design Center NYC, The Wolfsonian Miami, AIGA Leadership Retreat, itd.

Milekić živi i radi u SAD, a od 2013. godine je na poziciji brending menadžera u gradskoj vladi Majami Biča.

Marina Penezić / Foto: Đorđe Milekić (aka Stanislav Sharp)

The post Predavanje Đorđa Milekića: Kako Minus postaje plus, ili osvrt na dvadesetogodišnji opus Stanislava Sharpa appeared first on Kulturni kišobran.

Ova radionica je deo Staničinog obrazovnog programa Puzzle koji se godinama organizuje kao oblik podrške mladim koreografima i plesačima, i to kao besplatni program u koji Stanica ulaže svoja znanja, iskustva, kontakte sa regionalnim i evropskim plesnim scenama. I ovaj put radionica Wima Vandekeybusa je besplatna za sve učesnike, polaznike Puzzle programa i sve druge koji se budu pridružili.

Povodom radionice koju će održati, Wim je izjavio:

„Oduvek sam bio fasciniran ‘jedinstvenošću’ svakog čoveka. Performer sa karakterom upada u oko. Tehnika, trening i talenat su samo dodatak u profesionalnom svetu scenskih umetnosti, ali karakter, svežina, humor i empatija su ono što pravi razliku. Bez obzira na to koliko sati dnevno se inverstiramo u to da postanemo performeri, ‘poreklo teatra’ kao umetnosti razumevanja ili osećanja onoga što druga osoba doživljava ne može se nikada zaobići; ona je sposobnost razumevanja fizičkog afekta i strasti.“

Wim Vandekeybus (1963) je koreograf, plesač, filmski autor i fotograf. U Briselu je osnovao je kompaniju Ultima Vez sredinom 80-tih godina prošlog veka. Njegovi umetnički počeci vezuju se za rad “What the body does not remember” (1987), koji je dobio Bessie nagradu za inovativnost u plesu. Glavni fokus u njegovim radovima je nepomirljivi konflikt između tela i uma, osećanja i intelekta, muškarca i žene, prirode i kulture, čoveka i životinje, grupe i pojedinca, iluzije i realnosti. 

Ovogodišnje izdanje Bitef festivala počeće upravo predstavom Wima Vandekybusa i kompanije Ultima Vez „Tragovi“ u Jugoslovenskom dramskom pozorištu 15. septembra. 

Kroz saradnju sa Bitef festivalom, Stanica nastoji da ukaže na važnost saradnje i zajedničkih poduhvata nezavisne scene i javnih institucija i projekata u kulturi, jer je to najbolji način da se poboljšaju uslovi rada i predstavljanja umetnika na našoj umetničkoj, posebno plesnoj sceni, ali i da se unapredi kvalitet umetničke ponude i dostupnost umetnosti različitim grupama. Ova saradnja pokazuje da se rezultati rada jednog aktera u kulturi mogu višestruko iskoristiti za mnogo više korisnika i publike nego kada se radi izolovano. To je i način za promenu lokalne ekologije umetnosti koja treba da se kreće u pravcu društveno odgovornog rada u kulturi.

Foto: Pieter-Jan De Pue

The post Radionica belgijskog koreografa Wima Vandekeybusa u Kulturnom centru Majdan appeared first on Kulturni kišobran.

Ovogodišnji program platforme nosi zajednički naslov „Pejsaži brige/ Landscapes of Care”, a BINA filmska radionica „Kad bi ovi zidovi govorili/If These Walls Could Talk” će biti posvećena zgradi Doma štampe. BINA organizuje Letnju filmsku školu u saradnji sa Računarskim fakultetom iz Beograda Festivalom arhitekture iz Kopenhagena (CAFx), MAXXI muzejem iz Rima i Trijenalom arhitekture iz Osla (OAT).

Namera organizatora je da se učesnici radionice upoznaju sa objektom, njegovom arhitekturom, istorijom, sadržajima i korisnicima i u kratkoj filmskoj formi daju svoj doživljaj/viđenje, komentar trenutnog stanja ili sugestiju njegovih potencijala u budućnosti. Radionica je posvećena edukaciji i produkciji kratkih filmovima i video-radova kojima se sagledavaju i analiziraju raznovrsni potencijali filma i filmskog jezika za istraživanje arhitekture i njenih višeslojnih značenja.

Radionica je namenjena studentima i profesionalcima iz arhitekture, urbanizma, filma i audio-vizuelnih umetnosti, kao i drugim pojedinacima/kama mlađim od 35 godina, zainteresovanim za istraživanje u polju filma i arhitekture, a podrazumeva mentorski pristup kroz proces istraživanja i produkcije filma i obuhvata radionice, predavanja, projekcije, Q&A sesije, grupni i individualni rad, snimanje na lokaciji, montažu i obradu zvuka, kao i završnu javnu prezentaciju produciranih filmova i video-radova.

Glavni mentor radionice je filmski reditelj Dejan Petrović – osnivač Međunarodnog studentskog filmskog kampa „Interakcija“. Ostali mentori iz oblasti filma su reditelj Vojin Vasović, i snimatelj Dragan Vildović.  Mentori iz oblasti arhitekture su finalisti konkursa Future Architecture: Julia Udall, Alex De Little, Jon Orlek, Joe Gilmore i Richard Cook, Ana Ulrikke Andersen, Nina Bačun, Dea Widya, i Viktória Mravčáková. 

Zgrada Doma štampe sagrađena je na Trgu republike u Beogradu između 1958-1961. godine prema projektu arhitekte Ratomira Bogojevića i oblikovana u duhu savremene arhitekture kao delo značajnih arhitektonskih i urbanističkih vrednosti, od 2019. godine utvrđena za kulturno dobro. 

Film i arhitektura su u čvrstoj vezi od samog nastanka „sedme umetnosti”. Film kao medij nastaje u urbanoj sredini i obraća se urbanom čoveku. Arhitektura, sagledavana kao važan vizuelni element pokretnih slika, zauzima značajno mesto u istoriji filma. Arhitekte modernog i savremnog doba uočavaju značaj medijatizovanja urbane infrastrukture i potencijala medija (najpre fotografije, a potom filma i videa) za dubinske analize izgrađenih objekata ili atraktivne i fleskibilne mogućnosti u okviru samog arhitektonskog dizajna. Istovremeno, filmski profesionalci i video umetnici iz sveta vizuelnih umetnosti, otkrili su arhitekturu i njene „slojeve značenja” u domenu ideologija, društvenih odnosa i današnjeg okruženja pomahnitalog kapitalizma. Arhitektonska dela bivaju često polazište i osnov narativa u filmskim i video ostvarenjima, urbano-scensko okruženje jedan je od najznačajnijih elemenata analize filma i socijalno-kulturnog miljea njegovih protagonisata, dok nije radak slučaj da arhitektonska dela dobijaju ulogu glavnog aktera određenog filmskog ostvarenja ili umetničkog video-rada.

The post Letnja filmska škola Beogradske internacionalne nedelje arhitekture – BINA od 17. do 26. septembra appeared first on Kulturni kišobran.

U četiri dana otvaranja, od 2. do 5. septembra, digitalni umetnici, stvaraoci video-igara, animatori, profesionalci iz filmske VR/AR industrije, kao i predstavnici akademske zajednice predstaviće se posetiocima Kaleidoskopa kulture pod krilaticom Enter The MetaClub u Fabrici (ulaz 2) u Kreativnom distriktu. Fokus novosadskog izdanja CGA konferencije biće na programu CGArts,za koji je bila zadužena umetnička savetnica, višestruko nagrađivana kustoskinja dr Maja Ćirić, koju je, između ostalog, londonska galerija Saatchi uvrstila u 100 najboljih kustosa na svetu. 

CGArts za temu će uzeti prevođenje metasvetova i digitalnih prostora, koje će kreirati internacionalni umetnici Tanja Vujinović i Andreas Vanerštet. Medijska umetnica Tanja Vujinović, čiji radovi su stigli do Muzeja Savremene umetnosti u Strazburu, Kunst Plast Muzeja u Dizeldorfu i Galerije Cornerhouse u Mančesteru, na Kaleidoskopu kulture predstaviće svoj digitalni rad Club 4, koji će kontekstualizovati istoriju prostora Kreativnog distrikta na Velikom Limanu u kome se postavka i program dešavaju sa metasvetovima, koje umetnici i profesionalna publika svojim radom svakodnevno stvaraju. Umetnička praksa Tanje Vujinović, sa kojom je javnost imala priliku da se upozna na Internacionalnom simpozijumu elektronske umetnosti, na Nacionalnom paviljonu jedne od najvažnijih evropskih institucija za nove medije, Ars Elektonika, kao i na Kinetica Art Fair u Londonu, usmerena je na kreiranje virtuelnih svetova, kroz alate koji su dobro poznati industriji filma i video igara. 

Uz Tanju Vujinović, u okviru CGArts programa, publika će se upoznati i sa švedskim umetnikom Andreasom Vanerštetom, koji već 14 godina proizvodi radove za poznate brendove kao što su Google, Omega, Swarovski, Adidas, Dropbox i mnoge druge i čija estetika 3D skulptorskih radova savršeno spaja tradicionalne umetnosti i nove tehnologije, sa elementima animacije koje u izložbenom prostoru ostavljaju hipnotišući utisak na posmatrača. U koheziji sa okruženjem koje stvaraju, radovi Tanje Vujinović će na vrlo egzaktan način oživeti temu metasveta u prostoru koji će pored izložbenog, poslužiti i kao prostor okupljanja svih činioca ekosistema. Takođe, predstavljaće mesto susreta multidisciplinarne kreativne zajednice namenjene umetnicima, studentima, kroz povezivanje sa CGA zajednicom koja osvaja nove prostore digitalnog stvaralaštva.  

Kompletan CGA program podeljen je u četiri tematske celine: CGAcademy, CGArts na kome je ovoga puta fokus, CGAlliance i CGAfterHours, pa će tako deo pratećeg programa biti posvećen popularnom softveru za razvoj interaktivnog digitalnog sadržaja Unreal Engine.

Cilj saradnje osnivača CGA konferencije, Crater Training Centra, Srpske filmske asocijacije i portala VFX Srbija i Fondacije „Novi Sad – Evropska prestonica kulture”predstavlja kreiranje kontinuirane saradnje i čvrsto povezane zajednice umetnika, tehnologije, audio-vizuelne industrije u svim njenim oblicima i narativima, kao i pokretanje aktivne komunikacije sa opštom javnosti kroz umetničke izraze, pod zastavom CGA i Kaleidoskopa kulture. 

Četiri dana svečanog otvaranja u Kreativnom distriktu, na prostoru Velikog Limana, predstavljaće uvertiru u pet nedelja Kaleidoskopa kulture, od 2. septembra do 8. oktobra. Kroz pet umetnosti – arhitekturu, književnost, vizuelnu, primenjenu i izvođačku, programi će biti održavani širom Novog Sada, pružajući posetiocima priliku da izaberu i stvore sopstveni kaleidoskop kulture.  

Na otvaranju Kaleidoskopa kulture novosadskoj publici biće predstavljen nacionalni paviljon jedne od najvažnijih evropskih institucija za nove medije, Ars Elektronike iz Linca, na kojem će izlagati predstavnici novosadske Akademije umetnosti. Iz Austrije dolaze i predstavnici galerije iz St. Poltena, dok će publika imati prilike da uživa i u izložbi o nasleđu Velikog Limana, Filmskom festivalu „Obnova”, predstavama u okviru INFANT-a i brojnim drugim sadržajima, koji će biti najavljeni u narednim nedeljama.  

Foto: Promo

The post Novi Sad: Spoj savremenih tehnologija i umetnosti na otvaranju Kaleidoskopa kulture appeared first on Kulturni kišobran.

Australijsko-srpska privredna komora je osnovana 2017. godine u okviru koje je Sektor za obrazovanje prvi od formiranih sektora. Sektor za obrazovanje ima za cilj poboljšanje saradnje Australije i Republike Srbije na polju obrazovanja, što je cilj koji podržavaju međunarodne diplomate iz obe države. Jedan od glavnih projekata koje je pokrenuo ovaj sektor jeste približavanje australijskih univerziteta studentima iz Republike Srbije i regiona.

U okviru projekta, Sektor za obrazovanje je ostvario saradnju sa vodećim univerzitetima iz Australije koji su zainteresovani za ostvarivanje veće pristupačnosti za studente iz našeg regiona. Zvanično pokretanje programa za širu javnost ostvaruje se kroz BESPLATAN ONLAJN SEMINAR koji će se održati u petak 20. avgusta 2021. godine sa početkom u 10 časova ujutru (po vremenu u Beogradu). Vebinar će se dotaći glavnih pitanja i nedoumica koja budući studenti mogu imati, ali nisu imali prilike da dobiju konkretan odgovor. To će omogućiti neposredan i direktan pristup stručnjacima za obrazovanje dva najveća australijska univerziteta.

Univerzitet Monaš u Melburnu i Univerzitet Zapadne Australije u Pertu, imaju veoma visoku reputaciju širom sveta (nalaze se na listi 100 najboljih univerziteta na svetu, QS Top Universities Ranking). Tokom vebinara, stručnjaci za obrazovanje sa ova dva univerziteta će predstaviti programe i stipendije koji su dostupni našim studentima. Pred kraj vebinara, studenti će imati priliku za postavljanje pitanja.

Nakon vebinara, učesnici će dobiti sav materijal sa vebinara, uključujući i spisak programa i stipendija, uz pristup zvaničnom vebsajtu za dodatne informacije. Učesnici će takođe biti povezani sa predstavnicima univerziteta koji im mogu biti od pomoći u procesu apliciranja za studije u Australiji.

Vebinar je namenjen svima koji su zainteresovani za osnovne, master ili doktorske studije u Australiji.

Broj učesnika vebinara je ograničen, zbog čega savetujemo da se prijavite što pre. Učešće je besplatno za sve registrovane učesnike, ali neće biti moguće za one koji se ne registruju. (Učesnici će imati obavezu da se registruju preko aplikacije Zoom ukoliko već nemaju postojeći nalog na istoj).

Link za registraciju: https://bit.ly/asccstudyinaus

Foto: Promo

The post Besplatan vebinar o studiranju u Australiji 20. avgusta appeared first on Kulturni kišobran.

Kongres obuhvata predavanja, izložbe arhitekata i sponzora, radionice, tribine i konkurs „Mikro eko kuća 2021″ za mlade arhitekte, dizajnere i pejzažne arhitekte do 30 godina i studente odgovarajućih fakulteta. Pored predavanja 10 eminentnih arhitekata iz 10 zemalja sveta, u okviru Kongresa će se održati i dve radionice za studente i mlade arhitekte, od kojih će jednu voditi pejzažna arhitektica i nagrađivana dizajnerka vrtova Kate Gould iz Engleske, dok će za drugu radionicu biti zadužen Saša Begović, profesor Arhitektonskog fakulteta u Zagrebu i osnivač studija 3LHD.  

Kongres će, kroz sve segmente, obuhvatiti značajne teme sa fokusom na održivi, ekološki i energetski efikasan pristup u arhitekturi uz upotrebu obnovljivih izvora energije, odgovarajućih materijala, savremenih tehnologija i sistema građenja. Predavači, autoriteti u ovim oblastima u svetskim okvirima, kroz recentne projekte i studije približiće domaćoj javnosti svetske savremene tokove u arhitekturi, dizajnu i vizuelnim umetnostima uopšte, kroz odgovarajući održivi i ekološki pristup stvaralačkim procesima i novim metodama u arhitektonskom projektovanju i dizajnu, uz upotrebu obnovljivih izvora energije, čistih i energetski efikasnih, zelenih tehnologija, nezagađujućih i recikliranih materijala. Na izložbi sponzora učesnici i posetioci će imati priliku da vide nove tehnologije, proizvode i materijale koji se primenjuju u ekološkoj, održivoj i energetski efikasnoj arhitekturi.

Predavači na Kongresu su:  Kate Gould (Kate Gould Gardens, Engleska), Dries Vens & Maarten Vanbelle (Vens Vanbelle, Belgija), Sonja Radović Jelovac (Studio Synthesis, Crna Gora), Juri Troy (Juri Troy Architects, Austrija), Saša Begović (3LHD, Hrvatska), Peter Kuczia (Peter Kuczia, Nemačka), Aljoša Dekleva (Dekleva Gregoric Architects, Slovenija), Mitesh Dixit (Domain, SAD), Zoran Abadić (1X2Studio, Srbija) i Stefan de Koning (MVRDV, Holandija).

Za one koji se prijave i uplate kotizaciju do 1. septembra obezbeđen je popust od 30%, dok je studentima omogućena kupovina karata po posebnim cenama. Kongres organizuju Udruženje „Ekokult+” i Magazin za eko arhitekturu i kulturu „Eko kuća”, u saradnji sa Arhitektonskim fakultetom Univerziteta u Beogradu, Zagrebu i Podgorici.

Više informacija o kongresu moguće je pronaći na sajtu www.congress-saee.com, a sve informacije o prijavi i kupovini karata su na linku www.congress-saee.com/karte/.

Foto: Promo

The post Otvorene prijave za Četvrti međunarodni kongres „Održiva arhitektura – energetska efikasnost” appeared first on Kulturni kišobran.

Predavanje „Mileva Einstein-Marić – Zrak svetlosti u fizici XX veka“ možete pratiti putem Facebook event-a: https://www.facebook.com/events/2014137832051230?ref=newsfeed  

Predavanje će voditi Violeta N. Nikolić, dr nauka fizičke hemije, u zvanju naučnog saradnika Instituta nuklearnih nauka „Vinča“, dok će u razgovoru nakon predavanja, koji moderira dramska spisateljica i rediteljka iz Zagreba, Vedrana Klepica, učestvovati i dramske spisateljice Minja Bogavac, Olga Dimitrijević, Tijana Grumić i Vedrana Božinović.  

Kroz predavanje „Mileva Einstein-Marić – Zrak svetlosti u fizici XX veka“ biće predstavljen Milevin naučni doprinos, vezan uglavnom za radove koji se bave problematikom fotoelektričnog efekta i specijalnom teorijom relativnosti, koji predstavlja predmet brojnih diskusija i debata u današnjim naučnim krugovima. Više autora smatra da teorija fotoelektričnog efekta, za koju je Milevin muž, Albert Ajnštajn, dobio Nobelovu nagradu, predstavlja njen originalni naučni doprinos.  

Da bi se pravilno razumeo slučaj Mileve Marić, potrebno je da se uzme u obzir i položaj žena u nauci toga doba. Sa druge strane, on se ne može razumeti bez uzimanja u obzir širih socioloških aspekata zapadne i balkanske kulture tog vremena. U svetlu toga, biće analizirana Milevina ličnost, razlozi zbog kojih je donosila određene odluke u privatnom životu i karijeri, kao i njen naučni doprinos. 

Predavanje „Mileva Einstein-Marić – Zrak svetlosti u fizici XX veka“ realizuje se kao deo pripremnih aktivnosti nove predstave o Milevi Marić, koja će imati premijeru u maju 2022. godine u okviru programa „Novi Sad – Evropska prestonica kulture“. 

Predavanje organizuje Sterijino pozorje u saradnji sa Fondacijom „Novi Sad – Evropska prestonica kulture“, Narodnim pozorištem Sombor i Institutom za nuklearne nauke „Vinča“.  

Foto: Promo/Kulturni kišobran

The post Onlajn predavanje: Značaj i doprinos velike naučnice Mileve Marić Ajnštajn appeared first on Kulturni kišobran.

Nova predstava Berači snova biće izvedena u čak četiri termina. A posle dužeg vremena igraju se predstave Feliks, Ljubav u Savamali, Bajku o pozorištu, kao i predstava Osama-Kasaba u Njujorku.

Sve predstave biće izvedene sa početkom od 18.30 časova.

Ulazinice se prodaju onlajn, a za one koji nisu u mogućnosti da ih nabave tako, blagajna će do kraja marta raditi radnim danima od 12 do 18.30 i dva sata pre početka predstave.

Radno vreme blagajne u aprilu (do sledeće objave repertoara) biće petkom od 12 do 18.30 časova i dva sata pre početka svake predstave.

Zbog sprovođenja svih neophodnih mera, publika se mol da u pozorište dođe pola sata pre početka predstave. Ulazak u salu neće biti moguć nakon što se svetla ugase i predstava počne.

Foto: Jakov Simović

The post Aprilski repertoar Zvezdara teatra: „Berači snova“ u četiri termina appeared first on Kulturni kišobran.