Na programu će se naći klasici popularne muzike iz različitih epoha – pesme čija je neprolazna vrednost premostila vreme i ostala duboko upisana u muzičko pamćenje generacija. Učestvuju: Stefan Pavlović (bas-bariton), Anastasija Pavlović (mecosopran), Nevena Živković (klavir) i specijalni gost Dimitrije Milojkić (harmonika).

Ulaznice se mogu nabaviti preko eFinity prodajne mreže i onlajn, po ceni od 400 RSD.

Biće to izbor najpoznatijih numera sa različitih podneblja: od Italije do Rusije, od Kube do Engleske, i naravno, iz naše zemlje. Na repertoaru su „Besame mucho“, „Strangers in the Night“, „Historia de un amor“, „Libertango“, „Oči čornije“, „Those Were the Days“, „Can’t Help Falling in Love“, „Kaljinka“, „Moon River“, „Bila je tako lijepa“, „Zlatni dan“  i još niz pesama koje su obeležile istoriju popularne muzike.

U autentičnoj interpretaciji naših istaknutih umetnika, ove dobro poznate melodije dobijaju novu emotivnu svežinu i savremen, živ izraz.

Pozivamo vas na koncert na kojem ćete prepoznatljive melodije doživljeti na novi način – uz muziku kojoj se uvek rado vraćamo, jer u sebi nosi lepotu koja ne prolazi.

The post Veče bezvremenskih hitova: „Letnji evergrin“ u Domu omladine Beograda 25. juna appeared first on Kulturni kišobran.

Dva video spota u produkciji benda pogledajte na YouTube-u. 

„Tiše glasnije” i „Oko uho glasi” su i omaž poznatim stvarima, ali i nešto potpuno novo. Gitare su slojevite, bas i bubanj grade atmosferu između sna i stvarnosti, a iz tog okeana tihe buke izranjaju vilinski stihovi nošeni nežnim i eteričnim vokalom.

Ko su Ljubezni?

Trojica veterana beogradske alternativne muzičke scene (Bitipatibi, Triko, Dreambirds, The Mothership Orchestra, Stray Dogg…) i jedna multimedijalna umetnica s adresom u Irskoj. Članovi grupe su: Jelena Perišić – vokal, Peđa Tomić – gitara i klavijature, Dragan Mihajlović – bas gitara i Mladen Radovanović – bubnjevi. Okupila ih je zajednička strast ka dream pop-shoegaze muzici i želja da stvore nešto toplo, melanholično i sanjivo. 

Ljubezni su bend koji pravi muziku za noćne vožnje i maštanje, sa slušalicama na maksimumu i širom otvorenim očima.

„Tiše glasnije” i „Oko uho glasi” su prve dve pesme kojima se Ljubezni predstavlja svetu, a očekujte uskoro nove zvučne avanture ove ekipe.

The post Izvolite u san – Ljubezni predstavlja prve dve pesme appeared first on Kulturni kišobran.

Posebnost objavljivanja spota ogleda se i u činjenici da je upravo publika glasala o tome kada će video premijerno biti predstavljen. Na taj način bend je dodatno uključio svoje slušaoce u proces nastanka i života pesme koja je od objavljivanja pronašla snažan put do publike.

Govoreći o spotu, KIKA ističe da je proces nastajanja trajao gotovo tri meseca i da se tokom tog perioda njegova prvobitna ideja u potpunosti transformisala.

„Spot za Dan po dan nastajao je oko 90 dana. Bio je zamišljen potpuno drugačije, ali su okolnosti i situacije koje su se prirodno dešavale na kraju odredile njegov konačni izgled. Kada smo videli kako ljudi reaguju na pesmu – kroz poruke, na radiju i posebno na koncertima – shvatili smo da spot mora da prati ono što je pesma postala. A postala je zajednička pesma“, kaže KIKA.

Umesto prvobitno planiranog estetskog prikaza usamljenosti u gradskoj gužvi, spot je prerastao u priču o zajedništvu, podršci i povezivanju.

„Mnogo mi je drago što smo uhvatili trenutak kada nešto što nastane kao lična priča prestaje da bude samo lično i postaje način povezivanja i zajedničkog oslobađanja. Ovaj spot me podseća koliko je važno otpustiti kontrolu, ići korak po korak i verovati da se i kroz promene, pa čak i raspade, otvara prostor za nešto istinski važno. Ali da bi išli dalje kao svesniji i bolji, ne smemo bežati od – već se suočiti sa bolom, strahom, neizvesnošću i gledati na život kroz radoznalost i sa stavom – ne znam šta može da se desi ali znam da će biti dobro. Nadam se da će i gledaoci osetiti energiju koja prati ovu pesmu“, dodala je.

KIKINA koncertna turneja nastavlja se tokom juna nastupima širom Srbije. Publika će imati priliku da KIKU sluša 12. juna u Zrenjaninu u Zappelin Rock Caffeu, 18. juna u Omladinskom centru u Zaječaru, 19. juna u niškom Saloonu 1995, dok će turneju zaokružiti koncertom 20. juna u Negotinu u prostoru Izvan Grada.

KIKA je najavila i veliki koncert u Beogradu, o kojem će uskoro biti poznato više detalja.

Naslovna fotografija: Vojin Vilotijević i Igor Kokar

The post KIKA objavila spot za pesmu „Dan po dan“ i najavila junsku turneju po Srbiji appeared first on Kulturni kišobran.

EP „Deception“ sadrži dve trake „Deception“ i „I Don’t Wanna“ i predstavlja spoj nekoliko žanrova, hipnotičnog groove techna i euforičnih elemenata.

Tara Bluu potpuno sama producira svoju muziku, a izdavačka kuća Mascom, kao jedan od vodećih domaćih lejbla, je među prvima prepoznao njenu muziku kao najvećeg talenta na DJ sceni u poslednjih 10 godina.

Muzika Tare Bluu dostupna je i na Beatportu, vodećoj svetskoj platformi za elektronsku muziku i DJ distribuciju, gde njen debitantski EP već pronalazi put do publike van regionalne scene.

Iako veoma mlada, Tara Bluu iza sebe već ima jasno formiran senzibilitet i pristup muzici koji spaja energiju pokreta, ritam i emocionalnu dinamiku plesnog podijuma. Sa više od 18 godina posvećenih sportu i iskustvom u plesu, telo i pokret imaju centralnu ulogu u njenom umetničkom izrazu. Kao DJ i producentkinja, muziku doživljava kao spoj instinkta, kontrole i fizičkog osećaja ritma, zbog čega njeni setovi često deluju imerzivno, intenzivno i promišljeno. Inspiraciju pronalazi u sportu, estetici video-igara i savremenoj klupskoj kulturi, gradeći zvuk koji istovremeno nosi sofisticiranost, fluidnost i snažnu energiju.

EP „Deception“ dostupan je preko streaming servisa.

Foto: Mladen Milinović

The post Tara Bluu, nova tehno zvezda domaće DJ scene appeared first on Kulturni kišobran.

Objavljivanju albuma su prethodnila četiri video singla – „Zagrljaj na kraju grada“, „Skala dna“, „Plavet“ i „Inat“. Bandcamp izdanje sadrži i dodatna tri remiksa, koje su napravili Marko Nastić, Miloš Ognjanović (član originalne postave Ljubavnika) i NoBoyWhat (pseudonim Nebojše Intrudera). Album je realizovan u produkciji benda u studiju Montaña, kao i u kućnim uslovima.

Kao i dosadašnja izdanja grupe Ljubavnici, ovaj album je baziran na jedinstvenoj poetici vokaliste i tekstopisca Aleksandra Maričića, koja neposredno slika svetove inspirisane iskustvima čiji su činjenični obrisi nepoznati, a emotivne transformacije kristalno jasne.

Na kolažu su članovi benda – Nenad Jevtić (klavijature, vokal), Aleksandar Maričić (vokal), Dragan Mihajlović (bas gitara, produkcija) i Boris Milanović (gitara, produkcija).

The post Beogradski goth-pop sastav Ljubavnici objavio četvrti album appeared first on Kulturni kišobran.

Nakon introspektivnih i nežnijih momenata prethodnih singlova, „Znam“ otvara siroviji i mračniji prostor – emotivno ogoljen, zvučno intenzivniji i bliži alt-rock senzibilitetu.

Pesma govori o prihvatanju realnosti i osećaju dezorijentacije unutar savremenog urbanog života. Kroz motive otuđenja, unutrašnjeg raspada i pokušaja da individua pronađe sebe u haosu grada, „Znam“ oslikava jedno savremeno žensko iskustvo -iskustvo prepoznavanja sopstvene ranjivosti i mirenja sa njom.

Muziku i produkciju ponovo potpisuju Alexander Vujić Ohlsen i Fantazma Studio, čime se nastavlja kontinuitet zvučnog identiteta koji prati čitav projekat EP izdanja. U odnosu na prethodne singlove, „Znam“ donosi grublju teksturu i izraženiju instrumentalnu tenziju, oslanjajući se na atmosferu alternativnog rock zvuka i filmske gradacije.

Spot za pesmu realizovan je u zajedničkoj režiji sa Hadži-Aleksandrom Đurovićem, dok montažu i kreativnu direkciju potpisuje sama Dea Džanković.

Vizuelno, spot je snažno inspirisan opusom Dejvida Linča, posebno atmosferom filma Mulholland Drive i njegovim reklamnim radovima za Gucci.

Kroz fragmentirane scene, snoliku dramaturgiju i osećaj latentne nelagode, spot prati psihološku dezintegraciju lika izgubljenog unutar urbanog lavirinta.

Beograd u spotu postaje ravnopravan lik – hladan, otuđen i beskonačno složen prostor kroz koji se protagonistkinja kreće pokušavajući da pronađe smisao i identitet. Grad nije samo scenografija, već produžetak unutrašnjeg stanja same pesme: osećaja raspadanja, disocijacije i tihe borbe pojedinca sa sopstvenom stvarnošću.

„Znam“ predstavlja možda najdirektnije i najogoljenije izdanje Dee Džanković do sada – pesmu koja ne pokušava da pruži odgovore, već da dokumentuje trenutak suočavanja sa sobom i svetom koji postaje sve teže razumljiv.

„Znam“ je dostupna na svim digitalnim platformama, dok se spot može pogledati na YouTube kanalu Dee Džanković.

Foto: Hadži-Aleksandar Đurović

The post Dea Džanković predstavlja „Znam“ sa novog EP-a appeared first on Kulturni kišobran.

Aktivan godinama na regionalnoj alternativnoj sceni, Alex je kroz svoj rad sarađivao sa izdavačkim kućama i kolektivima kao što su Zeleni Kačket, Pop Depresija, Višemanjezauvijek i Glitch Records, gradeći prepoznatljiv autorski i produkcijski izraz između atmosferičnog alt rocka, analogne teksture i emotivne slojevitosti.

“Deer in the Headlights” otvara novo stvaralačko poglavlje – introspektivniji i ambijentalniji zvuk koji autor opisuje kao “dreamy alt rock”, oblikovan uticajima bendova poput The Cure, The Cranberries, Silversun Pickups, Mew, ali i nasleđem EKV-a. Inspiraciju pronalazi u spoju slovenske emotivne ogoljenosti i nordijske mistike, koji oblikuje zvučni svet projekta u nešto što istovremeno nosi sirovi senzibilitet i hladnu, gotovo eteričnu atmosferu.

Album “A Long Goodbye”, čije se izdanje očekuje naredne godine, bavi se temama nostalgije, sazrevanja i univerzalnog ljudskog iskustva. Važan deo identiteta projekta jesu i tekstovi na engleskom jeziku, koje autor vidi kao prirodan most između sopstvenog multinacionalnog identiteta i zvuka koji gradi.

Spot za pesmu, u režiji Dee Džanković, gradi analogni, sanjivi vizuelni svet fokusiran na stanje i emociju, pre nego na narativnu akciju. Inspirisan crno-belim spotovima Antona Corbijna, video funkcioniše kao produžetak pesme: tih, hipnotičan i atmosferičan.

The post Alexander Vujić Ohlsen objavio „Deer in the Headlights” appeared first on Kulturni kišobran.

Na „Sevdah Noir Session-u“ nalaze se četiri pesme, tri sa „Žege“ – „Izdangubih ruže trgajući“, „Snijeg pade na behar, na voće“ i „Bosna“, kao i do sada neobjavljena „Lika“. Uz Igorov glas i prateći vokal Srđana Popova, Igor svira akustičnu gitaru, Srđan bas gitaru i sint, dok je Pavle svirao klavir i klarinet.

„Za session smo izabrali pjesme koje su na koncertima ostavljale najjači utisak na publiku. Ostali smo prilično vjerni originalnim aranžmanima koje su Srđan i Pavle radili za album, ali smo pjesmama dodali poneki predah i naglasili dijelove koje posebno volimo, što se sjajno uklopilo i u atmosferu prostora u kojem smo snimali. Nadamo se da će ovaj session svima koji nas još nisu slušali uživo probuditi želju da dođu na koncert, “ kaže Igor Božanić.

Video je režirao i montirao kultni beogradski medijski umetnik Izvanredni Bob. Njegov fokus je na kreiranju kolektivnog iskustva u okviru vizuelnog spektakla, a poslednjih godina stvara hibridne forme u kojima konvergiraju film, video art, dizajn svetla, nove tehnologije i post-disciplinarna post-produkcija. 

Foto: Filip Tasić

The post Igor Božanić predstavlja „Sevdah Noir Session“ – vreme je za magiju appeared first on Kulturni kišobran.

„Non-Artificial“ donosi deset novih Vasilićevih autorskih kompozicija, u prepoznatljivom spoju džeza, balkanskih ritmova i elemenata klasične muzike: Seven Riff, Nostalgia, Medna, Straight to the Point, Trilerna, Bass Jam (duo bubanj i bas), Fight Song, Someone’s Waltz, UFO i Seven Drops. Svaka numera nosi posebnu atmosferu – od energičnih i ritmičnih komada do introspektivnih i emotivnih momenata. Uz Vasilića, na albumu učestvuju vrhunski muzičari: Vuk Vasilić na pikolo basu, Samo Hude na klaviru i Fender Rhodesu, kao i Peđa Milutinović na bubnjevima. Zajedno su kreirali organski i živ zvuk, bez oslanjanja na veštačke produkcijske elemente, što je u potpunom skladu sa samim nazivom albuma.

„Veoma sam ponosan na ovaj album, pre svega zato što donosi zvuk koji je potpuno drugačiji od svega što sam radio do sada. Imao sam potrebu da svoj izraz pomerim u novom pravcu, a čini mi se da smo upravo to i uspeli. Kombinacija piccolo basa, kontrabasa, Fender Rhodesa i klavira otvorila je jedan novi prostor unutar benda i donela posebnu boju i atmosferu celom albumu.“, ističe Nenad Vasilić i dodaje: „Posebno mi je drago što sam ovog puta okupio muzičare koji su dosta mlađi od mene. Njihova energija i svežina dali su veliki pečat muzici i doneli novu dinamiku celom kreativnom procesu. Na ovom albumu se, na neki način, susreću dve energije — mladost i iskustvo. Sa jedne strane moderna energija mladih džez muzičara, a sa druge moj muzički pristup koji razvijam već više od 25 godina. Upravo taj balans je ovom albumu dao poseban karakter.“

Nenad Vasilić je aktivan na muzičkoj sceni kao jedan od najznačajnijih džez kontrabasista današnjice. Tokom skoro 30 godina života i rada u Beču, izgradio je uspešnu karijeru vrhunskog umetnika u evropskim džez krugovima, dok je istovremeno ostao jedan od najomiljenijih muzičara u rodnoj Srbiji. Njegova muzika je u stalnoj interakciji sa publikom, sa preko 50 nastupa godišnje na koncertnim scenama, festivalima i u klupskim prostorima širom Evrope. Pored stvaralaštva, Vasilić je deo svoje karijere posvetio i edukaciji – od 2020. do 2024. godine bio je redovni profesor na berlinskom Džez institutu i šef Katedre za kontrabas. Svoje autorske kompozicije, inspirisane tradicijom i savremenim izrazom, izvodi u različitim formacijama – od dua do seksteta, kao i u okviru solo nastupa.

The post „Non-Artificial“: Šesnaesto studijsko izdanje proslavljenog kontrabasiste Nenada Vasilića appeared first on Kulturni kišobran.

Publiku očekuje i ekskluzivno gostovanje trenutno najveće mlade zvezde u usponu evropske scene, Aleksandre Kapitanesku i njenog benda.

Ulaznice su dostupne na svim Ticket Vision prodajnim mestima, kao i online na tickets.rs.

Nakon što je poslednjih meseci osvojila Evropu neverovatnim glasom, harizmom i spektakularnim scenskim nastupima, Aleksandra Kapitanesku dolazi u Beograd kao jedna od najtraženijih mladih umetnica nove generacije.

Ova muzička senzacija iz Rumunije već je sa 19 godina odnela pobedu na nacionalnom takmičenju za najbolji glas Rumunije, dok je samo dve godine kasnije trijumfovala na rumunskom izboru za Pesmu Evrovizije 2026.

Na ovogodišnjoj Evroviziji u Beču ostvarila je istorijski uspeh za Rumuniju osvojivši visoko treće mesto, najbolji plasman zemlje u poslednjih 16 godina. Time se definitivno pozicionirala kao jedan od najmoćnijih i najkvalitetnijih ženskih vokala svoje generacije.

Publika u Luci Beograd imaće jedinstvenu priliku da uživo čuje njene hitove „Choke Me”, „Fuego” i „Heat”, koje kritičari i publika širom sveta već izdvajaju kao nove koncertne himne moderne dark pop i alternativne scene.

Sa druge strane, Lavina nastavlja snažan uspon na regionalnoj i evropskoj sceni. Bend je pesmom „Kraj mene”, intenzivnim live nastupima i autentičnim spojem progressive metal zvuka, moćnih vokala i impresivne koncertne energije privukao ogromnu pažnju publike.

Takođe, oba benda će na koncertu ekskluzivno izvesti nove, još neobjavljene pesme sa albuma koji će uskoro izaći.

Spoj eksplozivne energije benda Lavina i hipnotišućeg nastupa Aleksandre Kapitanesku obećava jedno od najuzbudljivijih koncertnih dešavanja ove jeseni – veče vrhunske produkcije, emocije i moćnog zvuka.

Early bird promo cena do 31. maja: 2.000 RSD

Regularna cena od 1. juna do 18. septembra: 2.500 RSD

Cena na dan koncerta: 3.000 RSD

Naslovna fotografija: Dana Marin

The post Aleksandra Kapitanesku specijalna gošća Lavine na beogradskom koncertu appeared first on Kulturni kišobran.